2024年下半年教师资格证考试《综合素质》（小学）题（考生回忆版）

黄老师在教学中善于联系实际。她把学生带到运动场，讲解多边形周长与面积的计算方法。她用牙膏盒、肥皂盒让学生体验点、线、面一体的知识。她让学生通过角色扮演体验“距离=速度×时间”。她还拍了一张鞋柜照片，然后引导学生认识分类的重要性。

有同事说：“黄老师，你脑子真灵，天生就是教书的料！”黄老师说：“哪里有天生的教师啊！我经常在课后琢磨存在的问题，然后征求学生的意见，寻找改进的方法。”这样日积月累，黄老师的经验越来越丰富。她常说，课后要及时总结，越及时越有效。

黄老师还是大家公认爱读书的人。“不看书不行啊。当老师经验固然重要，但老师和学生的每一天都是新的，每一节课都是新的，教学需要新能量。”她说，“我的进步离不开读书。”

针对学生以自我为中心、不懂得关心他人的现象，成老师在班上开展“温情支票”活动。她自己带头设计了4张“温情支票”，每张“支票”写上“兑付”对象、内容及有效期限，然后一一履行“支票”上的承诺。

小萌英语基础较差，成老师设计了一张“温情支票”送给她，承诺和她一起努力，共同进步。此后，成老师利用课后托管的时间给她辅导，对她的点滴进步及时激励。一段时间后，小萌的英语成绩有了提升。小萌也设计了一张“温情支票”送给成老师，内容是：“成老师，我好想做您的女儿！有效期：一辈子！”

在成老师的示范下，学生纷纷设计起了自己的“温情支票”，每个学生都根据各自的意愿，自主选择“兑付”对象、内容、有效期限等。有的写给同桌，承诺帮助他提高成绩；有的写给朋友，承诺向他学习，提升自我；有的写给父母，承诺帮做家务；有的写给自己，承诺努力学习……通过开展“温情支票”的活动，学生学会了分享，不再以自我为中心，也懂得关心他人了。

在中国古代的艺术鉴赏和诗话文评中，有一组耐人寻味的对立——匠心与匠气。

“匠心”说的是独特的艺术构思。比如唐人张祜在《题王右丞山水障二首》中道：“精华在笔端，咫尺匠心难。”“右丞今已殁，遗画世间稀”，时隔千年，我们更无从得知王维山水画幅中的笔法用墨，但透过“夜凝岚气湿，秋浸壁光寒”的诗句，不难看出，王维以精思巧构营造出的绘画意境，赢得了张祜的欣赏与赞许。而唐人王士源在《孟浩然集序》中，盛赞孟浩然的诗歌“文不按古，匠心独妙，五言诗天下称其尽美矣”。这句“匠心独妙”，放在今天来评价孟浩然五言诗的艺术成就，也未尝不是一个极高的评价。而就沈周的艺术涵养，钱谦益在《石田诗钞序》中说：“烟云月露，莺花鱼鸟，揽结吞吐于毫素行墨之间，声而为诗歌，绘而为图画，经营挥洒，匠心独妙。”钱谦益所说的“匠心”，是说沈周的诗文书画中，自有一种独特的文人雅韵。我们也不难知道，身处吴中之地的沈周，在游览山水和泛览图籍中，汲取了宝贵的艺术的源泉，方才有不落俗套的艺术成就。不难看出，在诸多文论品评中，“匠心”所指，大抵是褒扬之词。

至于“匠气”，则落得有些下乘了。王夫之在《姜斋诗话》中品评咏物诗时说：“齐梁多有之，其标格高下，犹画之有匠作，有士气。征故实，写色泽，广比譬，虽极镂绘之工，皆匠气也。”王夫之拈出的“匠气”和“士气”，正有格调的高下之分。在王夫之看来，那些极尽纤巧、工整绮丽的齐梁诗歌，太过流于工匠习气，多少是缺乏即物达情的艺术自觉的。而《浮生六记·闲情记趣》中，沈复也在评述盆栽艺术的高下之分时说：“留枝盘如宝塔，扎枝曲如蚯蚓者，便成匠气矣。”这批评的自是那些矫揉造作、平庸板滞的艺术作品。而清代的画家邹一桂在《小山画谱》中，格外提出“画忌六气”，其中就有“二曰匠气，工而无韵”。不难看出，在艺术评论中，匠气往往意味着缺乏神韵，鲜有独特艺术创造。

为何同样是与“匠”有关，在艺术批评中，却有如此迥异的落差？如何才能跨越匠气，实现真正的匠心？我们不妨从“工匠”的字源说起。段玉裁说：“匚者，矩也。”在造字之时，古人取“斤”表示用于削斫木料的斧斤，取“匚”表示用于丈量的矩尺，将用木匠最常用的工具组合在一起，用来指称善于木工的木匠。其后，“匠”又扩大指各种手工艺的不同工种，从而成为“工匠”的代称。正如段玉裁在《说文解字注》中所指出的，“木工之称引申为凡工之称也”。

由此，匠的意义可以具有双重的解读：一方面，工匠处于“士农工商”中的“工”的阶层，是职业化的一个工种，简单的重复必然意味着原创力的丧失，故而会有流于匠气的评价；另一方面，匠字的构字理据中，蕴含着古人对规矩的朴素理解和对技巧的不懈追求。以此为线索，则有两支不同的走向——工而无韵，便是匠气，性灵熔匠，方有匠韵。

工匠代表着掌握着专门技巧的手工业从事者。凭借着历代相传的精湛技巧，他们曾在中华物质文明的发展历程中谱写出了浓墨重彩的一笔。但在中国的历史文化中，工匠地位并不高。在重农而轻工、商的时代，他们不仅没有像士人那样有掌握文化的权利，也不及农人在国家生产中的作用重要。因此，也就无怪乎明清的书画评论中，“士气”与“匠气”往往互相对立。“士气”是有文人的气韵，不必浓墨重彩，只消墨色天然；不可流于细节，但须画龙点睛；不要中规中矩，何妨自成一体。在这背后，或许就是古人对“道”和“器”的不同体认。《周易·系辞》说“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。在传统的道、器之辨中，工匠的技巧、技艺，都属于“器”的层面，而在形而上的“道”的层面。《论语》载夫子之言：“君子不器。”缺乏创意，循规蹈矩，就只能算是“匠气”，而滋养匠心，升华匠韵，还要从对规矩的传承与超越中去理解。是墨守陈规蹈袭故常，还是推陈出新别具匠心？不同的选择，最终决定了艺术成就的高下之分。

《墨子·法仪》中说：“天下从事者，不可以无法仪，无法仪而其事能成者无有也。百工为方以矩，为圆以规，直以绳，平以水，正以悬。无巧工、不巧工，皆以此五者为法。”倘若有机会去走访一位木匠，他也许不会去翻译这样典雅的文言，但绝对会用再熟悉不过的手艺，来诠解这段古老的句子：参照图样，三下五除二，用尺规画方圆，以墨斗拉直线，拿刨子加工成料。《墨子》中的这一番话，道出了一个再简单不过的道理：从古及今，无论是古代的手工艺的作业，还是当下的工业流水线制造，任何一门工艺，都要以基本的规矩和法度为基础。

但仅仅如此，还不足以成就卓越。《孟子·尽心上》中曾记载，公孙丑问孟子：“道则高矣，美矣，宜若登天然，似不可及也；何不使彼为可几及而日孳孳也？”但孟子的回答却很简单：“大匠不为拙工改废绳墨，羿不为拙射变其彀率。君子引而不发，跃如也。中道而立，能者从之。”工匠不会改变规矩与法度，更重要的，则是精益求精，从而抵达“道”的高度。

这个时代，重提“工匠精神”，匠气易达，而匠心难求。真正的工匠精神，绝非简单的遵循规矩，传承工艺。匠心贵在专注，贵在超越，从单调的“技”的模仿出发，进一步升华为对“道”的追求——这也是为什么，我们常常会钦佩各行各业那些关注细节、矢志不渝地专注创新的匠人。无他，只因为每一个环节、每一道工序、每一个细节，都能读到一颗巧妙构思的匠心，都能领略到一份别出心裁的匠意。

——摘编自董京尘《匠气易达，匠心难求——说“匠”》

一位科学家年轻时，在餐厅用餐，看到有人将边缘刻有学校徽章的餐盘抛向空中，盘子边旋转边摇摆，徽章图案随之不断变化。他发现盘子旋转节奏与摇摆节奏并不同步，感觉这两种周期运动之间可能有相关性。他从中受到启发，对物质运动和相互作用规律的研究越来越深入，最终取得了很大成就。

有人问他研究这类问题的意义，他回答：“我无需考虑事物是否重要，关键是这很好玩！”